Заснований у 1811 році будинок Perrier-Jouët є одним із найстаріших у Франції. Бренд, відомий своїми квітковими та складними шампанськими, глибоко відзначений прихильністю його засновників до природи та мистецтва.Починаючи з 1902 року та свого першого партнерства з одним із піонерів модерну, Емілем Галле, культовий дім шампанського Perrier-Jouët є патроном і примножує співпрацю з художниками, архітекторами, декораторами та відомими або починаючими дизайнерами. такі як Бетан Лаура Вуд, Даніель Аршам, Ное Дюшофур-Лоуранс, Мігель Шевальє, Макото Азума, Торд Бунт’є, Studio Glithero та Саймон Гейденс або, нещодавно, Вік Муніз, дует Mischer'traxler, Ріцуе Місіма, Ендрю Кудлесс і Luftwerk.
Нові дуже декоративні пляшки
З нагоди свят цього року шампанський дім відновлює співпрацю з дизайн-студією Mischer'Traxler. Знову дизайнерський дует та їхня команда підкреслюють красу природи та біорізноманіття, покращуючи упаковку та її склянки, вигравірувані квітковим мистецтвом. Японська анемона, символічна рослина будинку, була взята на озброєння.[Ціна продажу: 95 євро, доступна лише на веб-сайті www.vinatis.com]
Bethan Laura Wood x Perrier Jouët, яскраві кольори для підкреслення природи та стилю модерн
" У 2018 році бренд хотів виразити свої цінності крізь призму екстравагантного барвистого всесвіту, щоб втілити в життя сучасну творчість і надати видимість митцям і творцям, які починають становлення. Лаура Вуд.Результат ? Чарівна, жива та неприборкана упаковка, натхненна природою, подорожами та кольорами світу. "
В ногу з часом.
Екобокс. Цю коробку з еко-дизайну, таку ж красиву, як і міцну, було запущено минулого року, наприкінці року. У центрі історії та стилю будинку Perrier-Jouët природа і, перш за все, повага до неї знаходяться на першому плані. Мінімалістична упаковка виготовлена зі 100% натуральних волокон (мономатеріал), з FSC-сертифікованих лісів, використовувані чорнило та клей не містять мінерального масла. Звичайно, упаковка, розроблена та розроблена у Франції, зменшена на 30%, повністю придатна для переробки.
Підвал Belle-Époque, житловий простір, де природа є джерелом натхнення
У цьому унікальному шампанському барі з ультра-рослиною ви зможете насолодитися мандрівкою, повною вражень, кюве, пов’язаних із виставленими витворами мистецтва, і навіть можете там поїсти.The Maison Belle Époque, яскравий з 18 століття
" Maison Belle Epoque, повернувшись до своєї первісної краси та цілісності, є живим символом Maison Perrier-Jouët. Будинок кількох поколінь родини-засновника, він виражає не лише унікальне бачення ноу-хау та знання життя, але й невід’ємний зв’язок із шампанським. Він запрошує до певного мистецтва життя, до моменту, призупиненого в часі, моменту поза часом. зізнається Тімоті Круаза, Д. Маркетинг Maison Perrier-Jouët"
Велику увагу приділено вибору матеріалів для оформлення цього житлового приміщення. Прилавок виготовлений із переробленого зеленого скла. Дерево асоціюється з культовим зеленим кольором бренду. Вигини віддають належне природним формам. Латунь займає почесне місце, щоб підсилити розкішну, шикарну та дорогоцінну сторону, посилену художніми залізними виробами.Пляшки, прикрашені історичними білими анемонами, символічного кюве Perrier-Jouët Belle Époque виставлені на інсталяціях у вигляді постаментів. Щільна та пишна рослинна стеля, виготовлена з рослин, стабілізованих натуральним воском і без хімікатів, є запрошенням до зміни обстановки, як прогулянка в лісі чи посеред джунглів.Торд Бунтьє, голландський дизайнер, стоїть за цією величною ялинкою дегустації.
Представлена в березні 2013 року, ця незвичайна скульптура для шампанського є поетичною та природною. У сучасного художника чимало творінь, де природа стає об’єктом. Величний вхід!
Ця велична будівля, внесена до списку Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО, була сімейним домом засновників бренду. Тут зберігається найбільша в Європі приватна колекція французького модерну.Ворота з кованого заліза прикрашені квітковими мотивами, символами ідентичності Perrier-Jouët. Стіни будинку, вкриті плющем, нагадують таку дорогу бренду зелень. Велика тераса з видом на сад є привілейованим місцем для знайомства з кухнею Себастьєна Мореллона в сонячні дні (під керівництвом П’єра Ганьєра) під час обідів.
Студія Perrier-Jouët x Mischer'Traxler, скульптурні роботи в дизайні
" Таким чином втілена природа є індивідуальним досвідом із колективною реальністю."
У центрі Maison Belle Époque твори мистецтва дизайнерів Катарини Мішер і Томаса Тракслера та їхніх команд втілюють природність із глобальним баченням усіх живих організмів, включаючи людину. Ці унікальні квіткові твори, що віддають шану природі, підкреслюють важливість біорізноманіття та крихку красу екосистем.Ephemera уособлює діалог і вплив між людиною та природою: це декоративний сад рослин, квітів, папоротей і навіть грибів, як у підліску, інтегрований у величезний дерев’яний стіл. Усі рослини зникають, як за помахом чарівної палички, коли до них наближаєшся. Чудова гра створення моделей і віддзеркалення Унікальна інсталяція японського дизайнера Ріцуе Місіма.
Велика кількість дисків із муранського скла ширяє над баром. Робота художника Ріцуе Місіма під назвою All'ombra della luce натхненна опозицією між сонячним світлом у виноградних лозах і темрявою шампанських підвалів. Усередині Maison Belle Époque, дуже особливі сходи
Сходи, що ведуть на перший поверх, є свідками виняткового французького способу життя, розкішно оздоблені.До стежки, яка веде до всесвітньо відомих винних підвалів, грубі сходинки ведуть до кам’яної арки з виглядом троглодита. Їхня рустикальність і автентичність контрастують з вишуканістю верхніх поверхів. Галереї, від яких голова паморочитьсяЗавитки, вигини, арабески та типовий квітковий декор у стилі модерн прикрашають кімнати Maison Belle Époque від підлоги до стелі.
Вітальні та їдальні
Petit Salon з видом на сад, куди природа запрошує себе всюди через орнаменти меблів, гобелени та навіть вікна, світлий і створює враження легкості, як і все інше в будинку. У центрі, розміщений на товстому килимі, прикрашеному арабесками, горіховий столик-підставка з підписом Émile Gallé ілюструє пристрасть творця знаменитих анемонів до природи: інкрустована верхня частина спирається на трьох вишукано виліплених бабок із розпростертими крилами.
" Салон Guimard віддає данину поваги Гектору Гімару, архітектору та декоратору, відомому завдяки входу до роти паризького метрополита! У цій кімнаті домінують відтінки синього та бежевого для більш витонченого та заспокійливого ефекту. На стіні «Les Heures du Jour» - літографії 1899 року художника та плакатиста Альфонса Мухи в стилі модерн. "
Елегантні скляні двері, підписані Ектором Гімаром, зроблені з масиву грушевого дерева та вирізані рослинними та квітковими мотивами, натхненними будинком.
Їдальня прикрашена набором тиснених панелей зі шкіри Cordoba, прикрашених золотом і прикрашених мотивами аруму, ірисів, листя каштана та лотарингського будяку.
Цей вражаючий твір відображає оновлення декоративного мистецтва, започатковане рухом ар-нуво за допомогою широкого спектру технік, у тому числі тиснення та позолоченої шкіри, що походить із Північної Африки.
" Унікальні арт-об&39;єкти для живого музею "
Резиденція є охоронцем найбільшої приватної колекції французького модерну в Європі, яка об’єднує виняткові твори, підписані найбільшими діячами цього мистецького напряму. Але Maison Belle Epoque - це більше, ніж музей; його покликання – бути населеним, як це було, декількома поколіннями родини-засновника та кількома привілейованими гостями Maison Perrier-Jouët.
Ліворуч: кашпо Гектора Гімара, приблизно 1905 рік. Праворуч: пара настільних ламп у вигляді тюльпанів Трої роботи Альберта Шере, приблизно 1920-1925 роки.
" Ліворуч: деталь позолочених меблів для вітальні під назвою aux ferns, Луї Мажорель, близько 1905 року. Справа: лампа Loïe Fuller, підпис Рауля Ларше (1860-1912)."
" Ліворуч: Вічна весна, виняткова робота Огюста Родена, близько 1900 року. Праворуч: стіл-штатив, відомий як бабки, підпис Еміля Галле, близько 1901 року. "
Години дня, літографічні панелі, підписані Альфонсом Мухою, близько 1899 року. Не плутати
La Belle Époque - це період впливу та імпульсу Франції на багатьох рівнях, який триває з 1895 по 1914 роки. Вираз народився в похмурі роки після Першої світової війни, коли в цю епоху опера, театр і кабаре зробив Париж столицею розваг, виглядає ще більш яскравим у ретроспективі. Два твори з колекції в стилі модерн Maison Belle Epoque чудово ілюструють цей розвиток: лампа Рауля Ларше, натхненна танцівницею Луї Фуллер, портрет співачки Іветт Гільбер роботи Анрі де Тулуз-Лотрека.
Проти:
Модерн з'явився в Європі наприкінці 19 століття. Його надзвичайна свобода та грізна винахідливість започаткували авангардну стилістичну революцію на зорі 20 століття. Цей рух керується ідеалом, коли мистецтво повинно запрошувати красу в повсякденне життя, а природа розглядається як джерело натхнення. У цей час ремісничі техніки предків переглядаються та оновлюються. Паралелей з Maison Perrier-Jouët багато: із пристрастю засновників до природи та мистецтва, із захопленням їхнього сина Шарля до ботаніки. З самого початку своєї історії шампанський дім надихався природою на створення вишуканих квіткових композицій, символів елегантності та вишуканості, які відображаються в оздобленні.
Читайте також:
- Живіть офісом по-іншому!
- Арт-деко та модерн надихають новий Beefbar у Парижі
- Hôtel l'Échiquier, відродження між Belle Époque і сучасним духом