Стиль ар-деко розвинувся в 1920-х і 1930-х роках і є підписом найвидатніших архітекторів того часу. Навіть сьогодні він продовжує спокушати настільки, що вважається одним із найкращих проявів французької творчості. Цей стиль присутній у кількох містах Франції, таких як Лілль, Париж і Гренобль. Але її французькою столицею залишається місто Сен-Кантен, емблематична комуна Верхньої Пікардії. Виявлення місць у тексті та зображеннях.
Передмова: місто, що постає з попелу після Першої світової війни
Ратуша Сен-Кантена, вид з переднього фасаду. Арт-деко - це спосіб життя бурхливих двадцятих. Місто Сен-Кантен, розташоване в департаменті Ена, було повністю зруйноване через кілька смертоносних бомбардувань, які відбулися в 1918 році, наприкінці Першої світової війни.
Після цих трагічних подій місто виграло від великої післявоєнної роботи: у 1921 році було запущено міський план. З цієї нагоди відомі архітектори скористалися можливістю започаткувати рух ар-деко, який відповідає екстравагантності рух модерн, якого вони більше не хочуть. Таким чином побудовані будинки менші та більш тверезі.
Все має бути зроблено. А точніше, переробляти: ми повинні інновувати, не заперечуючи минуле, все відбудовувати, зберігаючи душу краю. У 1925 році Виставка сучасного декоративного та промислового мистецтва, яка відбулася в Парижі, формалізувала цей рух ар-деко, який мав бути естетичним і дуже геометричним.
Таким чином, місто Сен-Кантен повне перлин у стилі ар-деко, які ви можете відкрити за один день. Обіцянка незвичайної подорожі в часі, під час якої ви відчуєте кипіння 1920-х і 1930-х років. Перелік (неповний) місць, які варто відвідати, де можна спати з очима, повними споглядань
Прогулянка містом Сен-Кантен: арт-деко запрошує вас на кожен кут!
Ультраеклектичний декор
Фасад будівлі з великими об’ємами та округлими формами, алегоричним зображенням еклектичного декору міста Сен-Кантен. Прогулянка вулицями Сен-Кантена - це обіцянка чарівної прогулянки. Дійсно, арт-деко запрошує себе на кожен куточок! Колони з античності, сміливі кольори, благородні матеріали, такі як мармур, грандіозні отвори балконів і терас назовні, далекосхідні мотиви, класичні геометричні лінії, великі, густі та сучасні літери, зубчасті фронтони, натхненні Бельгією чи Фландрією, кераміка з бестіаріїв і мотиви африканського мистецтва: стільки декоративних елементів, які виражені в архітектурі багатьох коштовностей ар-деко столиці Пікардії.
Що дивує, прогулюючись по Сен-Кантену, так це поєднання будинків, кожен більш унікальний, ніж інший, і громадських будівель у стилі ар-деко. Дійсно, більшість архітекторів працювали на заможні родини, які хотіли лише виділитися.
Вокзальний буфет, алегорія ноу-хау ар-деко
Привокзальний буфет, оформлений у 1926 році А. Лабуре, майстром-скляром і французьким мозаїстом. Фотографія буфету, коли він ще був рестораном, у 80-х. Буфет де ла Гар, який працював до 1958 року, є перлиною ар-деко з баром, вкритим мозаїкою, вікнами та ультра- дизайнерські меблі. Це ідеальна алегорія руху ар-деко, який став розквітом міста Пікардії в міжвоєнний період.
Старий кінотеатр, який вихваляє типографіку в стилі ар-деко
Вид з вулиці на фасад колишнього кінотеатру в стилі ар-деко. Фронтон колишнього кінотеатру Le Carillon, який було перетворено на магазин, є символом арт-деко з барельєфами, наповненими квітковими мотивами, а також товстими прямими літерами.
Будівля в стилі ар-деко, перетворена на палац-прикрасу
Інтер’єр палацу Сен-Кантен у стилі ар-деко з пишним декором і об’ємами XXL.
Композиція з кераміки з яскравими кольорами та античним натхненням, підпис Hélène Morbu. На першому поверсі Palais de l'Art Déco у Сен-Кантені, колишні галереї, тепер перетворені на палац прикрас, вітають витвори, натхненні античністю, Елен Морбю, талановитого кераміста та надзвичайно креативної людини.
Місто Шауні, другий центр ар-деко
Навіс в стилі арт-деко, в м. Шауні. 45 хвилин їзди автомобілем від міста Сен-Кантен, місто Шоні, яке також було повністю зруйноване та відбудоване після Першої світової війни завдяки новому плану окупації Луїса Рея, є містом, де мистецтво Будівлі в стилі деко є обов’язковими. І справді, декоративні елементи цього періоду вторглися на фасади та в інтер’єр будівель цієї комуни О-де-Франс. Місто з винятковою спадщиною, з чудовим Salle des Fêtes, який був побудований архітектором Чарльзом Лучані, прикрашений чарівною скляною залою.
Ар-деко в усіх його формах: La Maison de Marie-Jeanne в Аленкурі
Підбірка тканин та інших вишивок, виставлена в La Maison de Marie-Jeanne, в Аленкур.Арт-деко не обмежується архітектурою. Дійсно, цей рух, більше ніж стиль, є новим способом життя в епоху, наповнену веселістю та позначену безпрецедентним досі звільненням моралі. Таким чином, ми знаходимо вплив руху ар-деко навіть у моді 20-х років.
У Аленкурі, містечку Пікардії, яке розташоване трохи менше ніж за 15 км від міста Сен-Кантен, є такий чарівний, як і дивовижний музей: La Maison de Marie-Jeanne, який звертається до ар-деко через сукні , костюми та прикраси.
У цьому музеї представлені предмети, які Марі-Жанна, видатна швачка та мати 3 дочок, яка жила в 1920-х роках, збирала протягом свого життя.
Мішанина побутових предметів, якою позначені кінець ХІХ – початок ХХ століття.
Ці колекції - це предмети повсякденного вжитку, які відзначили кінець 19 і початок 20 століття, які представлені в ігровій та жвавій формі.
Ця виставка познайомить вас із версією DIY Art Deco. Перша електрична швейна машина з’явилася на світ у 1921 році, в розпал руху ар-деко. Мода, а особливо швачки, розпочинають творчий фестиваль, зберігаючи коди цього нового мистецтва життя: східні натхнення, геометричні форми та стримані кольори, прикрашені барвистими прикрасами та аксесуарами.
Тканини надихають, і кожна деталь має значення. Ґудзики, пряжки, паєтки, а особливо перли, намальовані на різних предметах гардеробу. Візерунки розповсюджуються через універмаги, а в рекламі висвітлюється цей DIY, який мав величезний успіх.
Дизайнер Маргеріт Панкон представить у Франції нову техніку друку на тканинах із Малайзії, батик, яка породить довгі сукні зі східними мотивами.
" Довгі сукні з тканини з Малайзії батик.
Деякі експерти кажуть, що мода народилася в цей період ар-деко, оскільки вона контрастує з тим, що існувало раніше. Цей період є синонімом сучасності, жаги до незалежності та творчості.
Професійні кравці були категорично проти цієї швейної машини, боячись втратити роботу. Саме жінки за 100 доларів зробили внесок у промисловий успіх швейних машин.
Найвидатніші модельєри, такі як Поль Пуаре та Жанна Ланвен, продовжують створювати моду високої моди. Саме Коко Шанель була першою, хто надихнувся вуличною модою, цими домашніми творіннями.
Ця мода надає перевагу елегантному та функціональному одязі: костюмам, міським піжамам та штанам. Тіло більше не стискається, і важливе значення приділяється комфорту та легкому одягу.Жіночі та чоловічі роздягальні розташовані поруч. Таким чином, жінка стає хлоп’ячою: стрункішою, видно ноги, модна загар і з’являється перший одяг, як-от ліфи та сорочки.
Хлопчача мода, яку незабаром переймуть швачки: усі ті жінки, які, оснащені машиною, стають досвідченими стилістами через економічну необхідність. Це була ера індивідуальних творінь для заможніших і DIY для менш щасливих, завдяки багатьом моделям, які копіювали найбільш емблематичні твори того часу.
Сукні, прикраси та інші аксесуари в стилі ар-деко, виставлені на старовинних манекенах. За потреби DIY був альтернативою для мільйонів кокетливих жінок, які хотіли стежити за модою. Арт-деко дав волю цій творчості: наші прабабусі були першими амбасадорами DIY.Вони сприяли цій емансипації жінок, тому що саме в роки ар-деко такі великі жінки, як Елен Буше, льотчик або Сюзанна Ленглен, тенісистка, існували в місцях, які досі були зарезервовані для чоловіків.